马子雷 

马尾可以用来做什么？它是拉弦乐器必不可少的用材，也为古装戏中的老生胡须提供了材料，为音乐、戏剧事业作出了重要贡献。而在水族的民间艺人那里，马尾则是刺绣工艺的“缔造者”。在水族妇女中世代流传着一项古老而独特的手工技艺，这就是被誉为刺绣“活化石”的马尾绣。

  7月6日，在北京民族文化宫的展览厅内，马尾绣等富有水族特色的非物质文化遗产项目展示、表演集中亮相，吸引了众多国内观众和国外驻华使节前来观看。贵州省非物质文化遗产传承人宋水仙在现场熟练地穿针引线，一件件制作好的马尾绣作品宛若一幅幅彩色浮雕。2006年9月，在北京全国农业展览馆举行的中国博物馆博览会上，她曾自费来京参展。那是她第一次来到北京，在更大的舞台上展示马尾绣。当时，这门水族独有的民间绝活正濒临失传。

1965年，宋水仙出生在贵州省三都县三洞乡，那里是水族文化的中心流传地。她从小随母亲学习马尾绣制作技艺，后来又嫁到了“马尾绣之乡”——三洞乡板告村，跟随婆婆及祖母学习马尾绣制作。祖母潘水英，是当地有名的马尾绣民间艺人。在这里，宋水仙的马尾绣技能得到极大提高。配线、搓马尾、放花、做结，祖母每做一遍，宋水仙都能将这些工序牢牢记在心里，并试着自己制作。凭着对水族文化的热爱和执着，她渐渐成为当地有名的马尾绣制作能手。

宋水仙告诉记者，马尾绣工艺十分复杂，其主要用于制作背小孩的背带（水语称为“歹结”）及翘尖绣花鞋（水语称为“者结”）、女性的围腰和胸牌、童帽、荷包、刀鞘护套等。“歹结”是通体绣花的艺术品，制作一件要花一年左右的时间。

大约20年前，很多外地人来到三都县，出高价将精美的马尾绣珍品买走。宋水仙看到后深感忧虑：一旦没了这些物件，后人就无法进行学习和传承。于是，她从不多的收入里拿出很大一部分去收集马尾绣的老绣片。20年来，宋水仙为了收集绣品，遍访水乡大大小小的村寨，在最需要用钱时也舍不得卖掉其中的任何一件。

有一段时间，宋水仙的家里生活非常困难。家人趁她不在家的时候，偷偷卖掉了一件古老的精美小马尾绣钱包。宋水仙得知后急得掉了眼泪，硬是把钱退给了买家，将小钱包追了回来。

采访中，记者获悉，宋水仙目前收藏有马尾绣精品近万件，估价超过150万元。去年，她在自家的木楼上建起了三都县首家马尾绣家庭博物馆，对外免费展出自己多年的藏品，使其成为当地展示、宣传水族文化的窗口。

三都县是我国唯一的水族自治县，也是国家级贫困县。长期以来，当地水族村寨的妇女多数人选择外出打工。随着年老的马尾绣艺人相继去世，年轻人又不愿意学习这种古老技艺，加之马尾绣多用于服饰、鞋帽的装饰，手工制作要花很多时间，而人们用较低的价格就能买到用机器制作的衣服，单纯靠马尾绣装点和装饰的状况早已发生了变化。这样一来，马尾绣的传承生态进一步萎缩了。

好在三都县的民族文化旅游已经开始发展起来，这也让宋水仙看到了马尾绣的存活生机。2006年，她开办了全县首家马尾绣工艺品店，成为县里第一个把绣品变为商品的人。后来，三都县的水族马尾绣工艺品店从一家发展到近10家，推动了马尾绣商品的市场化。

2006年，马尾绣被列入首批国家级非物质文化遗产名录，更多的人开始关注和认识了它。一年后，宋水仙成为贵州省非物质文化遗产传承人。从那时起，宋水仙就决定发动广大水族农村妇女发展马尾绣。“这样不仅可以把技艺在更多人中传下去，也可以给她们带来收入，改变她们的家庭收入结构。”宋水仙说。

在马尾绣工艺品店里，她以收购和寄卖的方式将马尾绣变成商品，这大大刺激了这门技艺的传承和保护。为此，很多打工妇女重新拾起了针线篮子。“很多妇女不再外出，在家里做刺绣就能有收入，又可以看护孩子和老人，对农村家庭、社会的稳定也很有利。”宋水仙说。

2010年，上海世博会贵州馆里，宋水仙向全世界的观众展示了马尾绣的魅力。今年5月，她与贵州省的多位民间艺人一起，赴台湾参加了“2011年文化民俗观光博览会”。

宋水仙一边传承着精湛的马尾绣技艺，一边带动着马尾绣产业的发展。如今，马尾绣在三都县渐渐形成了一个有制作、有收购、有加工的完整市场营销网络。